sábado, 10 de mayo de 2014

King Crimson - Tribute (varios)

Schizoid Dimension: Un Tribute a King Crimson contiene contribuciones de músicos pertenecientes al sello Cleopatra, incluyendo Controlled BleedingChromeBrand XPressurehedAstralasiaMelting EuphoriaAlien PlanetscapesArchitectural Metaphor, Xcranium, Spirits Burning, Solid Space, and ex-Crimson violinist David Cross, quien trae al bajista y voz John Wetton. Aunque los estilos de los tributos a veces no se llevan bien con el original pero siempre es refrescante escuchar otras interpretaciones de las canciones que nos gustan. 
Este es un disco de tributo al gran grupo británico King Crimson, a ver como lo oyen. Se los dejo acá.
Studio Album, released in 1997

Songs / Tracks Listing

1. Talking Drum - Controlled Bleeding (7:01)
2. Exiles (edit) - David Cross (5:59)
3. Red - Brand X (West) - (6:00)
4. Neil And Jack And Me - Brand X (East) - (4:34)
5. Moonchild - Chrome (3:36)
6. Larks' Tongues In Aspic - Part 1 - Melting Euphoria (7:01)
7. A Sailor's Tale - Alien Planetscapes (6:53)
8. Cirkus - Architectural Metaphor (5:55)
9. 21st Century Schizoid Man - Pressurehed (4:52)
10. I Talk To The Wind - Astralaia (4:38)
11. Cat Food - Xcranium (4:53)
12. Red - Spirits Burning (4:40)
13. In The Wake Of Poseidon - Solid Space (6:59)

Total Time 78:12

Ten Years After - I'm Going Home - Recopilación

Recopilación de Ten Years After y de su líder Alvin Lee, que ahora recordamos pues lamentablemente falleció el pasado mes de marzo de 2013.
Esta es una recopilación de su vasta obra, es solamente una probada de todo lo que nos dio a través de los años. Es una lástima su partida y desde aquí lo saludamos y que descanse en paz. 

Con gran tristeza tenemos que anunciar que Alvin falleció inesperadamente esta madrugada a consecuencia de complicaciones imprevistas tras una operación de cirugía rutinaria. Nosotras hemos perdido a un padre maravilloso y muy querido y a un compañero, el mundo ha perdido a un músico verdaderamente grande y talentoso. Jasmine, Evi y Suzanne.
19 de diciembre de 1944 - marzo de 2013
Éste es el comunicado que los familiares de Alvin Lee subieron en la página web del músico inglés, uno de los grandes guitarristas de blues rock de la historia. Lee tenía sesenta y ocho años y una larga carrera que explotó en éxito tras la actuación de su banda, Ten Years After, en el mítico y famoso Festival de Woodstock de 1969.

Temas

1. I'm Going Home
2. I'd Love to Change the World
3. It's Getting Harder
4. Love Like a Man
5. Woodchopper's Ball
6. Rock and Roll Music to the World
7. Me and My Baby
8. I Woke Up This Morning
9. Stoned Woman
10. Choo Choo Mama
11. Slow Blues in C
12. 50,000 Miles Beneath My Brain
13. Positive Vibrations
14. Hear Me Calling

Allman Brothers Band - Brothers (Master Recordings)

Allman Brothers, es una banda de Macon, Georgia, Estado Unidos, es como le llamaron en el Salón de la Fama "los principales arquitectos del rock sureño". La banda ha obtenido once Discos de Oro y cinco de Platino entre 1971 y 2005. Rolling Stone clasificó a The Allman Brothers en el 52º puesto en su lista de los 100 artistas más grandes de todos los tiempos. El grupo sigue activo en la actualidad.
Este es un disco clásico del rock este grupo de rock sureño, el cuarto album, después de la muerte del super guitarrista Duane Allman en un accidente de motocicleta, en la grabación de este album, tambien muere trágicamente el bajista Berry Oakley también en un accidente en moto. 

Este disquín siempre ha sido de los preferidos por el respetable, aquí se los dejo en una de las tantas remasterizaciones, esta vez de Master Recordings. También ya salió el del 40 aniversario, pero todavía no he tenido oportunidad de escucharlo, este viene en dos y cuatro CDs, con material inedito y ensayos y todo eso que nos gusta a los melómanos, bueno hay se los dejo para su deleite personal, saludos a toda la banda.

Berry Oakley (q.e.p.d)

Side one

  1. "Wasted Words" (Gregg Allman) - 4:20
  2. "Ramblin' Man" - 4:48
  3. "Come and Go Blues" (Allman)  - 4:54
  4. "Jelly Jelly" (Billy EckstineEarl Hines) - 5:46

Side two

  1. "Southbound" - 5:11
  2. "Jessica" - 7:31
  3. "Pony Boy" - 5:51

The Allman Brothers Band

Van Halen - 1984 (remasterizado japonés)

(Resubiendo un disquito) Siendo este uno de los álbumes más populares de la banda (en términos de ventas y ubicación en rankings), 1984 es el último álbum en el cual aparece David Lee Roth como vocalista, ya que luego dejaría la banda en la primavera del año siguiente tras las tensiones que iban en aumento entre él y Eddie Van Halen.
1984 llegó al puesto número 2 en los rankings de álbumes de la revista Billboard (el número 1 de aquel entonces era Thriller de Michael Jackson), y contenía futuros éxitos como "Jump", "Panama", "I'll Wait", y "Hot for Teacher". "Jump" llegó al número 1 en los rankings de sencillos de la misma revista.
1984 fue el primer álbum de Van Halen en ser grabado en el estudio ubicado en la casa de Eddie Van Halen, llamado 5150. Este sería el nombre de su próximo álbum.
1984 es el segundo de dos discos de Van Halen que han vendido 10 millones de copias en los Estados Unidos. "Jump" fue una de las canciones más exitosas de del álbum y estuvo dentro de las 10 canciones que más sonaron en el radio. Como sencillo, vendió más de 3 millones de copias, convirtiéndola en una de las canciones de rock más populares de la década.
"Panama" fue el tercer single del álbum en alcanzar el número 13 en los rankings de singles en junio de aquel año. Con un nuevo sonido mejorado y con el "punch" que ya conocemos de este grupo, pues ahí les va!

por aquí llegas mas rápido

Rolas: 
1. "1984" - 1:07
2. "Jump" - 4:04
3. "Panama" - 3:32
4. "Top Jimmy" - 3:02
5. "Drop Dead Legs" - 4:14
6. "Hot for Teacher" - 4:44
7. "I'll Wait" - 4:45
8. "Girl Gone Bad" - 4:35
9. "House of Pain" - 3:19

Personal

  • David Lee Roth - vocalista
  • Eddie Van Halen - guitarra, teclado
  • Michael Anthony - bajo
  • Alex Van Halen - batería, percusiones
Lléguenle en mp3 @320 bps, suena super chingón, a ver súbidendole al volúmen!

viernes, 25 de octubre de 2013

Jeff Healey - The Very Best

Jeff Healey (nacido como Norman Jeffrey Healey, el 25 de marzo de 1966 - falleció el 2 de marzo de 2008) fue un guitarrista y vocalista de blues-rock (ciego desde temprana edad por un cáncer muy raro), que alcanzó popularidad tanto personal como musical entre los años de la década de 1980 y la de 1990.

A los 17 años fundó un grupo, Blue Direction, junto al bajista Jeremy Litller, el baterista Graydon Chapamn y el guitarrista Rob Quail, los cuales eran sus compañeros de estudio. En una de las visitas de Albert Collins a Toronto, se le abrieron las puertas del Albert Hall de la ciudad para tocar como su invitado, una experiencia que repitió cuando llegaron a la ciudad el super guitarrista Stevie Ray Vaughan así como el gran B.B. King.

El 2 de marzo de 2008, Healey murió de cáncer en St. Joseph's Health Centre en su casa de Toronto. Su muerte ocurrió un mes antes del lanzamiento de su álbum, Mess of Blues, el cual era su primer álbum de rock/blues en ocho años.

ROLAS:

1. It Could All Get Blown Away
2. Communication Breakdown
3. Yer Blues
4. Stop Breakin' Down
5. Run Through The Jungle
6. Cruel Little Number
7. Shapes Of Things
8. Badge
9. Confidence
10. Angel
11. House That Love Built
12. River Of No Return
13. See The Light
14. Don't Let Your Chance Go By
15. Nice Problem To Have
16. While My Guitar Gently Weeps

Crow - Crow Music (Remasterizado)


Crow fue formado en Minneapolis, Minnesota, U.S.A. en Agosto de 1967. En 1969 la banda cambió su nombre a Crow, y sacaron el disco “Crow Music” on el sello Amaret. Llegando al top 40 de 1969 a 1972, incluía "Evil Woman", "Slow Down", "(Don't Try To Lay No Boogie Woogie) y Cottage Cheese (Cabaña de Queso) entre otras buenísimas rolas.

La banda se desintegró en 1972 y se volvieron a juntar en 1988. Continuaron tocando en conciertos por todo Estados Unidos y han sacado otros CDs. Todos los miembros del grupo han ganado Premios Musicales en Minnesota. En 2005 fueron introducidos al Salón de la Fama del Rock de Minnesota. 
Yo los escuché estando en 6to de primaria, ya hace algunos años (Pedro Picapiedra era mi compañero de salón), allá por el 69, desde entonces me gustaron sus mejores rolas, aunque todo el disco me gusta un chingo, pues lo ponía una y otra ves en mi tornamesa de librito (uno bien chafa), pero me alucinaba con ellos, bueno pues ahí se los dejo.

La canción “Evil Woman” la tomó Ozzy de Black Sabbath para su primer álbum y sonaba chingoncísima. Canciones extra son: Sleepy Woman y Cottage Cheese.
Saludos a toda la banda!

Rolas:

01. Evil Woman (Don’t Play Your Games With Me)
02. White Eyes
03. Thoughts
04. Da Da Song
05. Busy Day
06. Time To Make A Turn
07. Rollin’
08. Listen To The Bop
09. Gonna Leave A Mark
10. Sleepy Woman
11. Cottage Cheese


David Wagner
Dick Wiegand
Larry Wiegand
Kink Middlemist
Harry Nehls
Denny Craswell

viernes, 18 de octubre de 2013

Easy Rider Soundtrack

Easy Rider es una película estadounidense dramática y del subgénero road movie (del la carretera) de 1969 dirigida por Dennis Hopper y con Peter Fonda, Hopper y Jack Nicholson como actores principales. Está inspirada en la película italiana de 1962 La escapada (Il sorpasso).
Ganadora de numerosos premios y candidata a otros muchos, la película Easy Rider es considerada un hito de la contracultura de 1960 ( la era Hippie), y un paradigma fundamental en la historia del cine de su país y del mundo. Es una de las precursoras de la producción independiente, y con ella se recaudó cien veces más que su costo de producción.

La película y la música es de lo mejor, clásica sesenta-setentera, y la película pues ya saben alucinante, LSD, drogas, coca, comunas hippies, sexo libre, etc, como la época en la que se filmó, hay se las dejo para que se metan algo extraño, saludos!

La musica de:  easy rider

Rolas:
  1. "The Pusher" (Hoyt Axton) – 5:49
  2. "Born to Be Wild" (Mars Bonfire) – 3:37
    • Steppenwolf - Steppenwolf (1968)
  3. "The Weight" (Jaime Robbie Robertson) – 4:29
  4. "Wasn't Born to Follow" (Carole King/Gerry Goffin) – 2:03
  5. "If You Want to Be a Bird (Bird Song)" (Antonia Duren) – 2:35
  6. "Don't Bogart Me" (Elliot Ingber/Larry Wagner) – 3:05
  7. "If 6 Was 9" (Jimi Hendrix) – 5:35
  8. "Kyrie Eleison/Mardi Gras (When the Saints)" (Traditional, arranged by David Axelrod) – 4:00
  9. "It's Alright, Ma (I'm Only Bleeding)" (Bob Dylan) – 3:39
  10. "Ballad of Easy Rider" (Roger McGuinn/Bob Dylan) – 2:14
    • Roger McGuinn (1969)

domingo, 6 de octubre de 2013

Bloodrock Live!

 Otro disquito de este grupo, Bloodrock Live, ahora en un album doble en vivo, tiene todas las rolas mas conocidas, aquí se los dejo en mp3 @ 256VBR HQ. Como siempre la grabación en vivo no es de lo mejor, en los 70s, hay muy pocos albumes en vivo que se escuchen bien, con sus ya consabidas excepciones como las de Eddie Kramer.
Pueden agzajarse con la experiencia de escuchar el sonido le una Les Paul con un amplificador Marshal a todo lo que da, siempre fue uno de mis discos favoritos, a pesar de la grabación.

This record will allow to to fully experience the sound of the Les Paul and a Marshall. With a knife cutting edge and piercing sound that I have never found in any other alblum it is by far one of my very favorite alblums.

Bueno de todos modos aquí se los dejo, que lo disfruten!

Track listing

No. Title Length
1. "Castle of Thoughts"   3:41
2. "Breach of Lease"   10:02
3. "Lucky in the Morning"   6:02
4. "Kool-Aid Kids"   6:20
5. "D.O.A."   9:33
6. "You Gotta Roll"   5:05
7. "Cheater"   6:57
8. "Jessica"   4:39
9. "Gotta Find a Way"  

Bloodrock 3

Bloodrock es una de esas bandas setenteras que sorprenden al escucharlas, no sólo por la calidad de su música, sino por la falta del reconocimiento que se merecen. Estos texanos (de Forth Worth) se la super sacan, están a la altura de cualquier banda mas conocida, le dan a cualquiera lecciones de buen rock al puro estilo setentero que hará las delicias de más de un wey.
Rolones como, You Gotta Roll, Whiskey Vengance, Jessica, Kool Aid Kids...Todo está aquí, voz chingona, muy Buena voz, riffs chidos, el acompañamiento del Hammond B-3 a través del poderoso amplificador Leslie, rock duro con tintes de Jazz y fusión. Probablemente el disco menos comprendido del rock de los 70’s de una de las bandas menos reconocidas de todos los tiempos rockeros. Con Bloodrock nunca hay un momento aburrido. Es una obra maestro del hard rock en sus inicios, lo podemos poner fácilmentes junto a otros discos clásicos como “Paranoico” de Black Sabbath,”Love it to Death” de Alice Cooper así como “Closer to Home” de Grand Funk, y hasta me atrevo a ponerlos con los mas chidos de la baraja AC/DC (creo que me manché), bueno pues escuchenlo y ahí comentan. 

Se los dejo en mp3 @256VBR HQ, volumen al máximo recomendado y amplificador de 200 watts mínimo! órale!

Rolas:

1. "Jessica (John Nitzinger)" 4:40
2. "Whiskey Vengeance (Rutledge/Cobb/Hill/Grundy)" 4:12
3. "Song for a Brother (Steve Hill)" 5:15
4. "You Gotta Roll (Rutledge/Hill/Nitzinger)" 5:05
5. "Breach of Lease (Rutledge/Cobb/Hill/Grundy/Nitzinger)" 9:05
6. "Kool-Aid Kids (John Nitzinger)" 6:12
7. "A Certain Kind (Hugh Hopper)" 4:12
8. "America, America (Grundy/Cobb)" 1:20

Lanzado en Abril de 1971
Genero: Hard Rock.
Sello: Capitol.
Productor: Terry Knight (productor de Grand Funk)

Yes - Drama Expanded and Remastered

Este es el album siguiente a Tormato de 1978, cuando dejaron el grupo el cantante Jon Anderston y el tecladista Rick Wakeman.
La alineación es una de las mas controversiales en la historia de la banda. Combinando los talentos de Steve Howe, Chris Squire y Alan White con los del grupo Buggles (credores del hit de la radio: Quién mato a la estrella de radio), parecía una alineación desastrosa. Pero de alguna manera lo lograron y el album Drama queda como ejemplo, y como uno de los mejores discos de Yes, a pesar de todo. En general a mi me gustan todos los albumes de Yes, y este tiene un sabor diferente como mas "light" pero con un punch diferente, y las voces también son algo novedoso, bueno ahí se los dejo para que lo disfruten, saludos!
While writing the follow up to 1978's Tormato, singer Jon Anderson and keyboardist, Rick Wakeman left the group.
This lineup of Yes is definitely the most controversial in the bands history. Combining the musical talents of Steve Howe, Chris Squire and Alan White with those of The Buggles (video killed the radio star anyone?) seemed a disasterous one. However, they got away with it and Drama stands for me as one of Yes' best efforts, despite being a somewhat neglected record.

Rolas:

1. Machine Messiah
2. Man In A White Car
3. Does It Really Happen
4. Into The Lens
5. Run Through The Light
6. Tempus Fugit
7. Into The Lens
8. Run Through The Light
9. Have We Rally Go To Go Through This
10. Song No. 4 (Satellite)
11. Tempus Fugit
12. Man In A White Car
13. Dancing Through The Light
14. Golden Age
15. In The Tower
16. Friend Of A Friend

jueves, 29 de agosto de 2013

Jethro Tull-Bursting Out

Jethro Tull es el nombre de una original banda de rock progresivo británica, su líder Ian Anderson es escocés y este grupo comenzó en 1968, y han seguido de forma ininterrumpida siendo después de los Stones el segundo grupo con mas antiguedad y en activo. 

Desde sus inicios, este grupo ha vendido más de 80 millones de copias de sus más de 30 álbumes, siendo uno de los grupos con mayores ventas de la historia del rock. 

Que mas podemos decir de Jethro Tull que no se sepa, es uno de los pilares del rock clásico y predecesores del rock progresivo, y con una calidad siempre excelente.


Como ya sabemos en aquellos tiempos los discos grabados en vivo (en directo) dejaban mucho que desear, y casi siempre sonaban muy mal, salvo algunas muy memorables excepciones como el ingeniero de sonido de Woodstock, de Jimi Hendrix y muchos mas, Eddie Kramer, este disco es otra excepción a la regla, ya que este disco realmente captura toda la capacidad sonora de este grupo y nos pone en las primeras filas del teatro, así que aquí se los dejo @256 VBR mp3 HQ,  para que lo disfruten! Si tienen algo raro pues se lo meten y a disfrutar!




Tracks

1. Intro
2. No Lullaby
3. Sweet Dream
4. Skating Away on the Thin Ice of the New Day
5. Jack in the gree
6. One Brown Mous
7. A New Day Yesterday
8. Flute Improvisation / God Rest Ye, Merry Gentlemen / Bourée
9. Songs from the Wood
10. The dambusters March
11. Thick as a Brick
12. Intro by Anderson
13. Hunting Girl
14. Conundrum
15. Too Old to Rock 'n' Roll: Too Young to Die!
16. Minstrel in the Gallery
17. Cross-Eyed Mary
18. Quatrain
19. Aqualung
20. Locomotive Breath

Músicos
Ian Anderson / Flauta, guitarra acústica
Martin Barre / Guitarra electrica mandolina, marimba
John Evan / Piano, organo, sintetizador, acordeón
David Palmer / Organo, sintetizadores
Barriemore Barlow / BateríaJohn Glascock / Bajo, coros


por acá



martes, 20 de agosto de 2013

Delaney & Bonnie & Friends On Tour with Eric Clapton

On Tour with Eric Clapton es el tercer álbum de Delaney & Bonnie Bramlett, y el primero con el sello discográfico Atco/Atlantic. Editado en junio de 1970, el álbum se grabó con la banda de músicos más conocidos de Delaney and Bonnie, incluyendo a Eric Clapton, Jim Gordon, Carl Radle, Bobby Whitlock, Leon Russell, Dave Mason, y George Harrison (bajo el pseudónimo de "L'Angelo Misterioso"). Muchos de estos músicos después grabarían el álbum debut de Eric Clapton y el álbum de Derek and the Dominos Layla and Other Assorted Love Songs, y el álbum debut de George Harrison All Things Must Pass. Buen disquito clásico de los años 70s, a ver como lo oyen, aquí se los dejo.

Rolas

  1. "Things Get Better" (Steve Cropper, Eddie Floyd, Wayne Jackson) – 4:20
  2. "Poor Elijah - Tributo a Johnson Medley" (Delaney Bramlett, J. Ford, Leon Russell) – 5:00
  3. "Only You Know and I Know" (Dave Mason) – 4:10
  4. "I Don't Want to Discuss It" (Beth Beatty, Dick Cooper, Ernie Shelby) – 4:55
  5. "That's What My Man Is For" (Bessie Griffin) – 4:30
  6. "Where There's a Will There's a Way" (Bonnie Bramlett, Bobby Whitlock) – 4:57
  7. "Comin' Home" (Bonnie Bramlett, Eric Clapton) – 5:30
  8. "Little Richard Medley: Tutti Frutti/The Girl Can't Help It/Long Tall Sally/Jenny Jenny" (Richard Penniman, R.W. Trout) – 5:45

Personal

 por acá chavos

miércoles, 7 de agosto de 2013

Rick Derringer - Blues Deluxe

El guitarrista Rick Derringer es una leyenda del blues contemporáneo, siendo un veterano que tocó con el gran Johnny Winter, además de escribir y producir. 
Este album es una colección de clásicos del blues en manos de uno de sus legendarios guitarristas. Toca con gran maestría algunas de las mejores rolas del género inluyendo "Let The Good TImes Roll", de Leon Russell y Eric Clapton se avienta "Blues Power", de Chester Burnett toca "Killing Floor", de Sonny Boy Williamson toca también "Checking Up On My Baby" así como un ardiente track instrumental, "Hide Away 1962", chéquen el blues de Jeff Beck "Blues Deluxe", bueno...
Este chavo es una joven leyenda así que aquí se los dejo a disfrútenlo!

 Guitarist Rick Derringer is a bona fide blues guitar legend, having cut his teeth in Johnny and Edgar Winter's groups, as a guitarist, writer and producer. Blues Deluxe is a collection of classic blues/rock tracks by one of America's legendary performers. Here, Derringer displays his timeless grasp of the blues vocabulary on some of the best tunes in the genre, including "Let The Good TImes Roll", Leon Russell and Eric Clapton's "Blues Power", Chester Burnett's "Killing Floor", Sonny Boy Williamson's "Checking Up On My Baby" and a scorching instrumental track, "Hide Away 1962".
      
Lista de temas

1 Let the Good Times Roll 4:07
2 Runnin'Blue 3:53
3 Blues Power 3:16
4 Key to the Highway 3:39
5 Blues Deluxe 5:30
6 Hide Away 1962 4:04
7 Killing Floor 3:48
8 Funky Music 4:56
9 Something Inside of Me 9:30
10 Still Alive And Well 3:28
11 Bright Lights, Big City 3:19
12 Checking Up on My Baby 3:36

 aquí mero

lunes, 5 de agosto de 2013

Van Halen - Van Halen Remasterizado

Van Halen es una banda de rock, originaria de Estados Unidos. Llamada así por los el apellido de los fundadores de la banda Eddie Van Halen y Alex Van Halen en el año 1974, en, Pasadena, California a la que luego se le unirían el cantante David Lee Roth y el bajista Michael Anthony.
Van Halen alcanzo la fama rápidamente con su primer álbum debut con el mismo nombre (Van Halen) en el 1978, y es ampliamente considerado como un hito del rock alcanzando ventas en Estados Unidos superiores a las 10 millones siendo calificado en agosto del 1996 certificado como disco de diamante mucha de la fama ganada por este grupo en sus comienzos se debe a la habilidad de Eddie Van Halen, que es considerado uno de los más influyentes e innovadores guitarristas de todos los tiempos.
La banda ha tenido 3 vocalistas, David Lee Roth, Sammy Hagar (el mas conocido) y Gary Cherone y durante los años 80 tuvo mas hits en la revista Billboard que ninguna banda de Hard Rock o Heavy Metal ha tenido. Este disco debut lo tengo desde hace como 25 años, asi que el sonido era medio chafa, estaba mas plano que una pinche tortilla así que le di el tratamiento en Cool Edit Pro de audio y le di una mejorada primero grabandolo a 32 bits, para que subiera la calidad y luego darle unos toquecitos de graves y agudos, para que suene como los que hoy nos venden remasterizados. Bueno a ver si les gusta el sonido, por favor comenten, saludos...
Personal:
David Lee Roth - vocales, guitarra acustica en la rola "Ice Cream Man".
Eddie Van Halen - guitarra, y vocales.
Michael Anthony - bajo, vocales
Alex Van Halen - batería


ROLAS:

01 - Runnin' With the Devil
02 - Eruption
03 - You Really Got Me
04 - Ain't Talkin' 'Bout Love
05 - I'm the One
06 - Jamie's Cryin'
07 - Atomic Punk
08 - Feel Your Love Tonight
09 - Little Dreamer
10 - Ice Cream Man
11- On Fire

viernes, 2 de agosto de 2013

Rossington Collins Band - Anytime Anyplace Anywhere

La banda de rock sureño Rossington Collins Band fue formada en 1979 por el guitarrista Allen Collins and Gary Rossington después del accidente aereo de 1977 que mató a tres miembros de Lynyrd Skyryrd, del agrupación a la cual habían pertenecido. En esta bandita también participaban otros dos miembros de Lynyrd Skynyrd sobrivivientes del avionazo, Billy Powell y Leon Wilkeson. Esta banda quería desarrollar su propio estilo de rock, en vez de que los consideraran como ex_Lyryrd skynyrd, y para esto contrataron una chava como cantante principal, Dale Krantz, que mas tarde se casaría con Rossington (estaba chida la chava) y cantaba chingón. Sacaron un par de discos y en 1982 se separaron. A mi siempre me gustó mucho la mezcla de este rock con la voz de Dale Krants y es uno de mis discos favoritos a ver si les gusta. 





. The Rossington Collins Band was a southern rock band founded in 1979 by guitarists Allen Collins and Gary Rossington following the 1977 plane crash which killed three members of Lynyrd Skynyrd, of which both had been members. The band included two other surviving members of Lynyrd Skynyrd, Billy Powell and Leon Wilkeson. The band wished to develop their own sound rather than being regarded as a reformed Lynyrd Skynyrd, and toward that objective they hired a female lead vocalist, Dale Krantz, who later married Rossington. The Jacksonville-based band released two albums before disbanding in 1982. Their biggest hit, "Don't Misunderstand Me," charted in late 1980.


Grupo
  • Dale Krantz (later Dale Krantz-Rossington) - Vocals
  • Gary Rossington - Guitar
  • Allen Collins - Guitar
  • Barry Lee Harwood - Guitar, Vocals
  • Billy Powell - Keyboards
  • Derek Hess - Drums / Percussion
  • Leon Wilkeson - Bass Guitar


por acá

jueves, 25 de julio de 2013

The Allman Brothers Band - The Fillmore Concerts

El lanzamiento original fue grabado el 12 y 13 de marzo de 1971, de una serie de shows y puesto en un album doble bajo el nombre de "The Allman Brothers Band at Fillmore East". Esta grabación fue lanzada en vinilo y se ha sacado en diversas versiones en vinil y CD en varios estados de limpieza sónica. Aunque es un super disco, estaba incompleto. Las rolas que no cupieron en este album doble fueron puestas en diversos discos, como Eat a Peach (Trouble no More, One Way Out y Mountain Jam), en la antología de Duane Allman (Don't Keep Me Wondering), y en la recopilación Dreams (Drunken-Hearted Boy). No fue hasta que sacaron este album "The Fillmore Concerts" que se juntaron todas las rolas que tocaron en el Fillmore. Esta recolección trae entonces todo lo que tocaron en esa epoca en el famosísimo teatro Fillmore y nos da idea de como esa gran banda abrió breacha a todas las bandas que le siguieron del llamado Southern Rock, del cual son la máxima expresión, este grupo es uno de mis favoritos, así que ahí se los dejo, ya lo teníamos en este blog, pero ya saben lo mamones que son los gueyes de rapidshare, asi que aquí se los dejo @256 VBR mp3 high quality (Lame). 

The original release was taken from a March 12 and 13, 1971 series of shows under the title, The Allman Brothers Band at Fillmore East. This recording was originally released on vinyl and has seen at multiple releases on compact disc with various stages of sonic cleansing. While a great musical document, The Allman Brothers Band at Fillmore East remains a robust torso, not fully complete. Songs from the Fillmore concerts not included on The Allman Brothers Band at Fillmore East are found strewn across Eat A Peach ("Trouble No More", "One Way Out" and "Mountain Jam"), Duane Allman: An Anthology ("Don't Keep Me Wondering") and The Allman Brothers Band: Dreams ("Drunken-Hearted Boy"). It was not until the release of The Allman Brothers Band: The Fillmore Concerts that all of the Fillmore performances were collected in one release. "One Way Out" was the only song not actually recorded on March 12th or 13th. It was recorded on June 27, 1971 at the last Fillmore concert before the hall closed. "One Way Out" had been performed during the March shows, but producer Tom Dowd felt that the June performance was the definitive one. This re-collection of all of the songs from the Fillmore shows is the first reason I chose to include The Allman Brothers Band: The Fillmore Concerts rather than the original The Allman Brothers Band at Fillmore East. A second reason was that this re-collection conveniently brought together the songs that completely define the Allman Brothers Band sound and illustrate the effect of that sound on the Blues and its offshoot, Southern Rock.

Rolas
CD 1
01. Statesboro Blues 04:17
02. Trouble No More 03:46
03. Don't Keep Me Wonderin' 03:38
04. In Memory Of Elizabeth Reed 13:10
05. One Way Out 05:15
06. Done Somebody Wrong 04:17
07. Stormy Monday 10:39
08. You Don't Love Me 19:26

CD 2
01. Hot 'Lanta 05:32
02. Whipping Post 22:44
03. Mountain Jam 33:58
04. Drunken Hearted Boy 07:34

Personal

AQUI 1
AQUI 2

Al DiMeola - Elegant Gypsy (Remastered ripped from vinyl)

Superguitarrista de Jazz-Fusion, aquí acompañado de Paco De Lucía (extraordinario guitarrista español, aunque solo en un track), y de Jan Hammer (Mahavishnu Orchestra, Jeff Beck, etc), Mingo Lewis en las percusiones, y Lenny White en la batería. En uno de sus obras mas exitosas. A tenido colaboraciones con muchos de los mejores jazzistas del mundo, Chick Corea, Stanely Clark, etc.

En esta ocasión remasterizado por su servidor, ya que el disco que tengo de vinil está bastante viejo y pues a los estandares de hoy suena muy mal, no tiene nada de graves o agudos y no se diga del volumen, bueno le dimos su arregladita con Cool Edit Pro, y lo baje a 32 bits en wave para hacerlo CD y luego subirlo a mp3 a 256bits, con velocidad variable, espero les guste, a mi me suena muy bien, o mucho mejor que antes, saludos

Canciones
 

1. Flight Over Rio (7:16)

2. Midnight Tango (7:28)
3. Mediterranean Sundance (5:14)
4. Race With Devil On Spanish Highway (6:18)
5. Lady Of Rome, Sister Of Brazil (1:46)
6. Elegant Gypsy Suite (9:16)

Total Time: 37:18

Musicos
 
- Al DiMeola / guitars
- Paco De Lucia / acoustic guitar
- Jan Hammer / electric piano, mini Moog
- Anthony Jackson / bass guitar
- Barry Miles / keyboards
- Lenny White / drums
- Mingo Lewis / percussions

GTR - Remastered (vinyl ripped)

GTR fue una banda formada por los guitarristas de Yes y Asia en 1985 Steve Howe y Steve Hackett. En comparación con sus trabajos anteriores aquí siguieron un formato mas tranquilón mas "middle of the road". La banda duró poco, solamente dos años y un disco. Hackett hoy se queja de este proyecto, pero no necesariamente de los músicos integrantes de el. A mi siempre me pareción un disco muy chingón, pero algo raro pues los dos guitarristas son grandes figuras del rock progresivo, y aquí tocaban un rock mas tranquilo, pero un buen grupo sin lugar a dudas y con músicos muy competentes y se oyen muy bien. La grabación original (cuando menos en México) estaba mas plana que una pinche tortilla, así que lo metí en el programa Cool Edit Pro, y lo grabé en formato wav a 32bits, luego lo pasé por el equalizador gráfico y le di un toquecito a graves y agudos, para luego aumentar el volumen a lo máximo permitido, espero les guste el invento, a mi me suena muy bien (por fin se escucha el bajo chingaos!). 

NOTA: El nombre GTR es usado en la grabación multicanal en estudios de grabación profesional, y es la abreviacion de "guitarra" en inglés. 

GTR - were a rock band founded in 1985 by former Yes and Asia guitarist Steve Howe and former Genesis guitarist Steve Hackett. In comparison to the two leaders' earlier work within progressive rock, GTR's work followed more of an AOR format. The band was short-lived, lasting for two years and one album. Hackett has subsequently been strongly critical of the project, though not necessarily of the other musicians involved in it.
The band's name came from an abbreviation of "guitar" as used for track labelling in multi-track recording studios.

Temas:
1. When The Heart Rules The Mind
2. The Hunter
3. Here I Wait
4. Sketches In The Sun
5. Jekyll And Hyde
6. You Can Still Get Through
7. Reach Out (Never Say No)
8. Toe The Line
9. Hackett To Bits
10. Imaging


GTR is:
Steve Howe: guitar, synthesizer & backing vocals.
Steve Hackett: guitar, synthesizers & backing vocals.
Max Bacon: lead vocals.
Phil Spalding: bass guitar & backing vocals.
Jonathan Mover: drums & percussion.